1、扬州八怪在哪里

金农是“扬州八怪”的首领。 “扬州八怪”，又称“扬州八家”，究竟指的是哪八个人，众说纷坛。一般公认的有金农、黄慎、郑燮、李山、李芳英、王士慎、高翔、罗聘等。头条来编

金农（1687-1763、1687-1764），清代，仁和（今杭州）人，居扬州。铭文为“金吉金”，梵蒂冈法典中的金字为“苏瓦罗”，所以印章上刻有“苏瓦罗吉·苏瓦罗”。还有一种印章，叫金牛。乾隆元年（1736年），洪波受荐。嗜奇古古，收集碑刻、铭文数千卷。精品鉴赏，工书、凯里版国山、天法神卜二碑，开创了官与规之间的独特格局r 脚本。印除文和，沉浸秦汉。他们偶尔也会使用这两种碑法。喜写诗、题词、散文，语言异于俗俗。五十岁时开始从事绘画。他自古涉足绘画，逃离了画家的习惯。良玉看过很多名胜古迹。初画石室老人，为竹师，号吉柳山矿工。后画梅师白玉蟾，号西邪居士。画中描绘了佛号和煮粥米的和尚。还画马，号称掌握了曹、韩之法，而赵王孙却微不足道。山水、花果排列得千奇百怪，透着一丝闲适和清冷。这不是你在尘世中可以看到的东西，而这一切都是有意的由盖.当被问及时，他说就像是北斗龙巢。他一生热爱旅行。后居扬州，以卖字画维持生计。扬州八怪之一。他的妻子去世了，没有留下孩子，所以她再也没有回来。他去世时享年七十七岁。一部作品有七十八首。着有《董鑫画杂诗二十四首》、《董鑫画诗》、《董鑫画诗》等。边头条来

2.扬州八怪是什么？所谓“扬州八怪”包括华严、卞守民、杨发等，他们的共同特点是愤世嫉俗，了解百姓疾苦。他们的画以花卉为主，也有山水、人物。他们摆脱保守条条框框的影响，充分发挥创作意志，现场表达情感。

3.八怪在哪里扬州

“扬州八怪”是：

1．郑燮（zhèng xiè）

2.黄神（huáng shèn）

3.罗聘（luó pìn）

4．金农（jīn nóng）

5．李卫（lǐ shàn）

6.高翔[gāo xiáng]

7．李芳英（lǐ fāng yīng）

8．王士申（wāng shì shèn）“扬州八怪”是指清朝乾隆年间在江苏扬州卖画的八位画家的统称。公认的八怪包括：郑燮（郑板桥）、黄慎、罗聘、金农、李为、高翔、李芳英、王士慎。他们的画多以花卉为题材，也有山水、人物等。他们不追随前人的刻板印象，有自己的风格。亦工诗书或篆刻，注重诗、书、画的结合。与当时的“正统”画风不同被视为当时画坛最流行的画风。“偏宗师”与“妖怪”，故名“八怪”。

4.扬州八怪在哪里

扬州八怪是清代康熙中期至乾隆末期活跃在扬州地区的一批风格相似的书画家的统称。在美术史上也常被称为“扬州画”。中国画史上说法不一，但公认的是：金农、郑燮、黄慎、李为、李芳英、王士申、罗聘、高翔。别人提到的其他画家，如阮元、华岩、敏震、高凤翰、李冕、陈专、卞守民、杨发等，也可以纳入其中，因为他们的画风相似。 “八”可以被视为数字或除数。来边头条

5.扬州为何有扬州八怪

扬州八怪是清代中叶活跃在扬州地区的一群风格相似的书画家的统称，或称“扬州八怪”。扬州画派.中国绘画史上有不同的说法。一般认为，他们指的是金农、郑燮、黄慎、李鹗、李芳英、王士申、罗聘、高翔八个人。

1.郑燮（谢四声）——怪就怪传说2。高翔——怪就怪冷漠的头条来变

3.金农——罪魁祸首是人才来变头条

四。李鹗——缘分来了，今日头条

5。黄深——错在理解，来者头条

6。李方英——罪魁祸首是顽固的条来扁头

7。王士申——罪魁祸首是他自己来飙头条

8。罗频——责任在于条来标的使命

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“八怪”的共同点是头条来线

1。酸甜苦辣的人生经历 今日头条

2．今日头条来鲜的初衷

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3.画标题的非常规手法

4．行文轻松自如

5．高标准的品格

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扬州八怪大胆创新的风格为后世画家所传承。徐悲鸿曾为郑燮的《兰竹图》题词：“板桥先生是中国三百年来最杰出的人物之一，他的思想、著作、书画尤其观他的诗文、书画，不但力求精益求精，而且含有仁慈、奇思妙想，这在古今人才中尤为罕见。”来边头条

6.扬州八怪来了？

扬州八怪的读音：

郑邪[zhèng xiè]

罗聘[luó pìn]

< p>李芳英[lǐ fāng yīng]

黄慎[huáng shèn]

高翔[gāo xiáng]

金农[jīn nóng]

李铓[lǐ shàn]

王世神[wāng shì shèn]

他们是活跃在扬州的一群风格相似的书画家。清代康熙中期至乾隆末期。他们在美术史上常被称为“扬州画派”。

扩展信息：

1.郑燮（1693--1765），字克柔，号板桥，江苏兴化人。擅画兰、竹、石、松、菊等，五十余年来以画兰竹成就最为突出。其法借自徐渭、石涛、八大山人，自成法门，形貌稀疏，威力强大。g风格。工书法采用汉八分与行草书相结合，自称六分半书法。

2.高翔（1688--1753），字凤岗，字西塘、九塘，江苏省扬州府甘泉县人。他是清代画家，一生平民。擅长画山水、花卉。他的山水画借鉴了弘仁、石涛的技法，所画的园林小景多取自写生。它们优雅、翠绿、湿润，有自己的花纹。所画梅花皆枝疏花细，无不秀美神韵。

3.金农（1687—1764），字寿门，号东信，浙江仁和（今杭州）人，久居扬州。他一生没有当过官。擅花鸟、山水、人物，尤工梅花。他的画很古老风格简洁，布局典雅，构思新颖。他独创隶书风格，笔画横粗竖细，飘逸厚重，字体多为长方形，头重脚轻，十分美观。

4.李全（1686--1762），字宗阳，又号福堂、潮道人，江苏兴化人。在扬州，他受到石涛笔法的启发，便用断笔、泼墨作画。他的风格大变，形成了自己独特的水墨融融、洒脱的风格。他喜欢在画上写长篇题跋，字迹参差不齐、散乱，使得画面十分丰富，他的作品对晚清花鸟画影响很大。

5.黄慎（1687年—1770年后），又名公茂、公茂、公寿、举庄、英来骈、东海布衣等，福家宁化人。名词擅长写意人物，偶尔画花鸟、山水，笔触豪放，设色大胆。黄慎的写意人物创造了草书融入绘画的独特风格。

6.李方英（1695～1755），中国清代诗人、画家，字秋忠，别号清江，别号秋池、一园、白衣山人等，通州（今江苏南通）人。其笔法苍劲厚重，剪裁简洁、不拘一格、明快活泼。

7.王士慎（1686--1759），名金人，别号朝林，又名西东外士、晚春老人等，原籍安徽歙县，居扬州以卖画为生。手工制作的花花，精致多彩，触感随意。他尤其擅长画梅花，他的梅花以花蕊茂密、枝繁叶茂而著称。金农说，“轻雅”。画梅之美，得益于广陵的两位友人，王朝林的枝繁叶茂，高希棠的细枝。

8.罗频（1733-1799），字敦甫，又名梁峰，又名依云，又名华智寺和尚、金牛山人、益州渔夫、石莲法师。画人物、佛像、山水、花果、梅兰竹等，无所不包。行文新颖、典雅、独特。

7. 《扬州八怪》在扬州哪里拍摄？从康熙末年兴起，到嘉庆四年“八怪”中最年轻的画家罗聘去世，已近一百年。他们的画作数量众多，流传广泛，不可估量。据现代人编撰的《扬州八怪现存绘画目录》记载，有8余幅。,000幅画作被国内外200多家博物馆、美术馆、研究机构收藏。作为中国绘画史上的杰出群体，他们已蜚声世界。来遍头条

扬州八怪生前就很有名。李卫、李方英、高凤翰、李勉分别受到康熙、雍正、乾隆三位皇帝的召见，试画或授职。乾隆八年，弘历见到郑燮的《樱花笋图》，上面刻有红字铭文的椭圆形印章和“乾隆御观之宝”。乾隆十三年，弘历东巡时，郑燮被封为“书画史”。罗品昌遍游三地，“一时诸侯大臣，下士在西苑，彦宾在东阁。王甫在他推开门，他担心为时已晚。孟珙大惊，面对面就明显了。”莱州头条

8、扬州八怪出现在扬州的什么地方

扬州八怪包括八位画家：郑燮、罗聘、黄慎、李芳英、高翔、金农、李伟、王士慎，从康熙末年的崛起到“八怪”中最年轻的罗聘去世，历时近百年。 ” 嘉庆四年。他们的画作数量众多，流传甚广，不可估量。作为中国绘画史上的杰出群体，他们已蜚声海内外。

所以为什么叫他们呢？ “扬州八怪”。因为“八怪”不想走别人创造的路，而是想另辟蹊径，他们要创造出“惊天动地的文章，惊天动地的话语”。和雨，咒骂的话神鬼画画，是前所未见的。“要立身，必须异于古人，不随俗，别具一格。扬州八怪画师突破了‘古人’的束缚。”他们在继承传统的基础上，专注于自己的创作和表达，用一生的时间努力创造新的画风。

下面对这八位艺术家进行简单介绍画家

1.郑燮

郑板桥的一生可分为“读书、授业”、扬州卖画、“考取进士”和“进士”五个阶段。官游，在山东为官，又到扬州卖画。康熙进士，雍正进士，乾隆元年进士。

2.罗聘

清代画家，又名花寺和尚、亦云，亦知为花神庙、金牛山人、周玉甫、石莲法师。出生于安徽歙县，后迁居江苏甘泉（今扬州）。扬州八怪之一，扬州八怪中最年轻的一个。拜扬州八怪之一金农为弟子，学习诗画。金农评价罗聘说：“文笔巧妙，毫无过错。”其绘画的特点是：一是创作大胆；第二，精准写作。他的许多作品类似金农，但笔触更粗，形状更准确。他还没有当官，喜欢旅游。人物、佛像、山水、花果、梅兰等画作颇为精美。

3.黄神

黄神，原名升，又名弓手，又名瀛老子、东海布衣。 。当他离开时，他失去了父亲年轻时靠卖画维持生计养活母亲。他先随上官周学画，后又离家游历扬州，多次卖画。擅长人物，亦能画山水、花鸟。

9.扬州八怪到底有多怪

扬州八怪的“奇”在于其独特的书画风格。即使在日常生活中，他们也都有“奇怪”的伎俩和“奇怪”的习惯。因此，在我国清初书画艺术界，他们汇聚成一簇闪亮的艺术明星，创造了新的书画风格。开创了中国绘画史上全新的风格。扬州八怪以其极富创造力的艺术个性和无与伦比的诗书画才华，谱写出震撼人心的音乐。他们的精美艺术作品已融入东方文明的传统基因，极大地丰富了中华民族的精神世界。

本书向世人展示了扬州画派为传统文化贡献的众多独特杰作，以及它们与我们民族文化的密切关系。又会对我们弘扬中华文明有什么样的启发。

“扬州八怪”以新颖的思想和怪异的风格引领潮流，从而形成了所谓“扬州画派”这一特定的地域文化现象。

10.扬州八怪是谁？

由于李玉芬的《乌波罗商会书画书目考》是对“八怪”最早、最完整的记载，所以大多数人还是指李玉芬晚期提出的八人。清朝。允许。即：王士申、郑燮、高翔、金农、李鹗、黄社n、李芳英、罗频。

1.八怪首领郑燮

郑板桥和他的《竹石图》

清朝康熙年间的板桥，面坐纸窗里的竹影摊开笔墨，画出了他最喜欢的竹子。 “昨夜秋风从窗前掠过。”他看到微风穿过竹叶，看到竹子摇曳。板桥的画竹论是“无想法”。他没有向老师学习。他在纸窗、画墙上画竹，多取日光、月光，直接采用自然法。针对苏东坡“心清”的说法，板桥强调“心无竹识”，“心无竹”。这两种理论看似矛盾，但本质上是相似的。他们强调高度集成意境和技巧娴熟，但板桥的方法应该是“如雷霆雷霆，怒而草木生长”。板桥的《竹石图》中，竹子画得又细又直，挺拔直入云霄。它的每一片叶子都有不同的表情。墨色水润，浓淡各异，真实地表现了竹子。质地。在构图上，板桥协调了竹石与诗文的位置关系。竹子的纤细、质朴之美，衬托出石材的另一种风格。这丛植物成为板桥理想的幻影。对于板桥的竹子，就连“扬州八怪”之首金农也感叹，与他们二人的画相比，他画的竹子不如板桥的竹子那样森林。

2.高其培

花鸟扇是用手指制作的。高其培的指画扇上有两只造型优雅的小鸟，牡丹诗曰：“亦如胭脂牡丹，作画时日已升，原来花来自扶桑国，不许人采。”看月亮。” ，这首诗很有趣。令人惊奇的是，画面中突然出现了极其美丽的牡丹，美丽极了。相反，他们有一种在美好时光过后自我毁灭和难以忍受腐烂的光环。开放到年末的牡丹在春风中散发着颓废的美丽。高其培（1672年—1734年），字韦志、韦三，号切远、南村、树切道人。祖上从山东迁居辽宁铁岭，效力于汉军镶黄旗，任刑部尚书。他是“扬州八怪”罗聘的老师。高其培擅长用手指作画，“指画”他所创作的“指画”已成为绘画中的一个重要流派。晚年，高其​​培的手指画名声远传朝鲜，但他仍画“指甲破损吸血，频频烧蜡烛”。雍正八年（公元1730年），他响应圣旨，在圆明园如意阁作画三年，创作出《长江万里图》等绢画精品。丙氏《指画论》记载，高其培曾为兵部尚书卢顺屠画像，画了真人般高的立像，画成后，卢顺屠欣喜若狂，说道：“多么美妙的技艺啊！真是进步啊！”

3.金农

金农（1687-1764），字寿门，号东信。杭州人，名声在外。作为八怪之首，他博学多才和有才华的。五十岁后开始绘画，一生贫困。擅花鸟、山水、人物，尤工梅花。其画造型古朴，布局典雅，构思新颖。作品有《暗梅花图》、《月花图》等。他创造了一种独特的隶书风格，他称之为“漆书”，这也很有趣。

4.李鹗

李蔚（1686--1762），字宗阳，又号福堂、朝道人，江苏兴化人。康熙五十年，进士。康熙五十三年，受邀任内廷画师。他因为不想受正统绘画风格的束缚而被排除在外。乾隆三年，被选为山东滕县知县，因违吏而还。梁歌被贬后，到扬州靠卖画谋生。他与郑燮关系最密切，于是郑友在扬州卖画，与李白头偕老。早年师从同乡韦凌苍习山水画，继承黄公望之道。在宫廷任职时，随蒋廷学画，绘画技法精湛。后又向指画大师高其培请教，进一步提倡写意画。在扬州，他受到石涛笔法的启发，便用断笔、泼墨作画。他的风格发生了巨大的变化，形成了自己独特的水墨交融的洒脱风格。他喜欢在画上写长题跋，字迹参差不齐。画面十分丰富，其作品对晚清花鸟画影响很大。

5.黄慎

黄慎（1687-1770），又名工茂，又名工寿，又名瀛莱澳、东海布衣等，福建宁化人。擅长写意人物，偶尔画花鸟、山水，笔触豪放，设色大胆。现存有《焦湖诗集》。是“扬州八怪”中多才多艺的画家之一。黄慎的写意人物创造了草书融入绘画的独特风格。怀素的草书到了黄慎那里，就变得“全秃、断断续续”，行笔也变得更加豪放、豪放，风格更加豪放、肆无忌惮。如此狂草的绘画，笔法“快如风”，大气磅礴，点画如风吹落叶。黄慎的人物画多取材于神仙故事，描绘历史人物。樵夫、渔民、难民、乞丐等人物和现实的平民生活，给清代人物画带来了新的气息。黄慎饰演的专辑页《赏花女子》描绘了一位美丽女子对花的痴迷。 《西山鹤图》取材于苏轼的《鹤飞阁》。画面右侧立有一只白鹤。老人似乎在仰望天上的飞鹤，而男孩则捧着花篮，却是玩得不亦乐乎。 “常梦扬州路，鹤空手而归”（黄慎《林逋驯鹤铭》）。黄慎两次在扬州居住，一住就是十七年，在扬州度过了十里路，成为他一生的依恋。其人物画最具特色，有《丝纶图》、《乞丐群》、《渔人图》等。

6.李方英

李方英（1695--1755），名清江，又名秋池、一百山人、一园、借园主等，江苏南通人。雍正八年，任山东兰山县（今临沂）知县。他因冒犯上级而被捕入狱。乾隆元年，被释放，恢复原职。后历任安徽省潜山、合肥县令。但他仍然不利，被定罪后被罢官。为官则有施政之惠，有德。离官后，寓居南京，借用花园。他经常到扬州卖画。擅画松、竹、兰、菊、梅、杂花、虫鱼。亦能画人物、山水，尤擅画梅花。作品大胆a且无拘无束，淋漓墨色，厚头乱衣，不拘一格的墨色，意在常春藤、白日、竹子之间。画梅以形细而硬、老干新枝、侧面弯曲而著称。中间印着梅花，画上题着著名的梅诗，有一句经不起任何挫折的诗句。我还喜欢画大风中的松竹。工作文件。他能诗，后人编成《梅花楼诗》，仅存诗二十六首，大部分散见于画作中。

7.王士慎

王士慎（1686--1759），字金人，别号朝林，又名西东外士、晚春老人等，原籍安徽歙县，居扬州。以卖画为生。手工制作的花花，精致多彩，触感随意。他特别擅长疼痛婷梅花。他经常到扬州城外的梅花岭赏梅、写梅。金农说，他所画的梅花，以花蕊茂密，枝繁叶茂，淡雅淡雅着称。画梅之美，归功于他在广陵的两位友人。王超林画枝多，高希堂画枝疏。 （《画梅题记》）但从他现存的画梅作品来看，并非都是密枝，也常画疏枝。无论复杂还是简单，都有被空间包裹着疏香和山林风雪的韵味。五十四岁时，左眼因病失明，但仍能画梅花。当他展示自己的失明时，他题下了这样的题词：“我左眼失明，但我还剩下一只眼睛来画梅花。” 六十七岁时，双目失明，但仍能写狂草、意念签名。俗话说，眼盲不盲心。他擅长诗文，着有《朝林诗集》。

8.罗聘

罗聘，（1733-1799）清代著名画家。字大，字良峰，又名翊云，又名花枝寺、金牛山人、禹州渔夫、石莲老人。祖籍安徽歙县，后为江苏甘泉人。 （今扬州）。在常州，居所称“竹草石林”。金农弟子，未曾为官。喜游历，画人物、佛像、山水、花果、梅花、兰花、竹子等，无所不包，文笔新颖，飘逸独特，为“扬州八怪”之一。画《鬼图》，描绘各种丑陋的鬼怪，个个都极其巧妙，以讽刺当时社会的丑恶。还善刻书，着有《广印人传》。金农去世后，他收集手稿，资助刻版，使金农的作品得以流传后世。其妻方婉仪，字白莲，亦工画梅兰竹石，工诗词。紫云韶、云瓒都擅长画梅，被誉为“罗家梅花派”。代表作有：《物外风象图》（专辑）、《两峰蓑衣图》、《丹桂秋高图》、《日阴障图》 、《山谷清音图》、《画竹有声图》等。着有《香叶草堂集》”。