1.指出传统文化的起源
2．历史意义及传承价值

3．设计理念中的现代元素
4。现代生活/当代的价值

中国传统文化与现代设计应该是相互融合、相互借鉴的关系。为什么这么说？中国传统文化是中华五千年文化思想的积淀，具有深厚的历史魅力。然而，现代设计来自西方，无论从审美还是内涵上都不如中国传统文化。但我们生活在现代，而不是古代，所以两者必须结合起来。中国传统文化必须融入现代设计的现代元素，现代设计必须借鉴中国传统文化的历史韵味和哲学思想。

1.环境艺术设计应具有民族性和时代性
在设计多元化发展的今天，各种思潮和风格不断涌现。为了不让设计师盲目地埋没其中，文化内涵的地位就显得更加重要。
环境艺术设计应具有民族性。我国的设计教育由于一些因素起步较晚，还在教育模式的道路上摸索。抄袭西方设计或继承西方设计理念已成为普遍现象，但却难以体现具有深厚文化底蕴的中华民族的民族性格。另一方面，时代飞速发展，在地球成为“地球村”的背景下，文化出现了融合，尤其是在中国。因此，评论家常说北京、上海、广州等中国大城市的商业中心相似、没有特征、难以区分。设计的地域性是一个比民族性更狭隘的概念。它代表了该地区的历史沿革和民俗特色，具有很强的辨识度。比如，苏作和光作这两种最具代表性的明式家具，为什么出自同一朝代那么容易辨认呢？正是因为它们完全不同的地域特色：由于广州家具地处沿海开放口岸，在外来文化的影响下，出现了许多西方洛可可家具的装饰特征；而苏州地处内陆，原木在前往苏州的途中被消耗。当时稍有短缺，能工巧匠惜木如金，才造就了苏氏家具的匠心之作。
环境艺术设计也应该是当代的。追求创新是重点环境艺术设计，但创新并不意味着我们要完全否定旧时代的东西。事实上，环境艺术设计就是为了在新旧事物不断更替的过程中寻求新的生活方式、抛弃旧事物而产生的。在继承传统的同时，又有对传统的创新诠释，就像将灵魂注入血肉之躯。用新材料、更高工艺进行新诠释，植根于时代，只有这样的设计作品才能有生命力，与时间竞争，不被历史遗忘。
（一）独特的“剪纸”——设计为何要体现传统文化
环境艺术设计要体现传统文化，具有民族特色，体现民族文化设计作品更能引起观赏者的情感共鸣。剪纸作为一种传统民间艺术，是中华民族五千年历史的文化积淀。里。许多设计师以剪纸艺术为灵感，提取其独特的语言和符号，并将其运用到设计中，赋予自己的作品独特的魅力。 2010年上海世博会，波兰馆的设计令人印象深刻，引起轰动。展厅造型抽象、不规则，表面布满镂空图案，犹如民间剪纸，给参观者带来有趣的视觉体验：色彩变化的光线透过剪纸图案产生一种效果博物馆里的光与暗。剪纸也是波兰的传统民间技艺。过去，波兰人用剪纸作品来装饰家居，并将其视为一种装饰艺术。于是波兰的年轻设计师们用大胆的想法和巧妙的创意，将剪纸元素运用到了建筑的外观上。小小的剪纸就这样连接着两国的文化、两国人民的心。
确实不错的环境艺术设计设计作品应该是有情感的。如果这种情感能够与当地民族的审美情感相结合，那么这种情感就会升华为一种民族情感，同时传达一种文化，它的设计意义就更加深刻了。
（二）当咖啡遇上“老庄”——让传统文化与现代设计交融
时代与民族是另一种意义上的“新”与“旧”。新与旧本来是对立的，但应用到环境艺术设计中，它们确实可以互补。如果按照道家思想——万物皆有阴阳，那么设计中新与旧的穿插，将民族特色与时代特征融为一体，是一种阴阳和谐。
位于苏州山塘街的星巴克将这种“新”与“旧”完美地融合在一起，在西方文化与传统文化之间擦出了奇妙的火花。星巴克创立的初衷是为了推广一种新的“咖啡生活”，让咖啡店成为介于家庭和办公室之间的第三空间。因此，星巴克店面设计始终走在潮流的前沿。星巴克是全球著名的连锁咖啡店，山塘街是一条有着1100多年历史的古街。街上到处都是古老的园林式建筑。两者在室内设计中可以完美融合。不得不佩服设计师的创意。控制能力。咖啡馆的装修风格是古色古香的简体中式风格：爬上二楼首先看到的是屋顶传统的古建筑梁结构；用餐区的一侧是八仙桌，搭配现代简约风格的餐椅，另一侧有宽敞的真皮沙发与之相得益彰；餐桌以中式镂空雕花屏风隔开；墙壁上装饰有书法绘画和青花瓷装饰品。大面积原木色与灰色的墙壁和黑色的瓷砖相搭配。唯一明亮的色彩来自于角落里交错摆满时尚杂志的架子。其店面装修风格与山水风光完全融合，功能与艺术统一，营造出独特的意境。店面装修所采用的材质、色彩、结构，都隐约透露出道家“天人合一”的思想。所以当咖啡遇到“老庄”时，不仅没有突兀感，而且还给人一种阴阳协调的感觉。 （图1）
2．探索具有地方地域文化的海南风格度假酒店设计
（一）海南度假酒店行业现状分析
2010年文件《国务院关于推进海南国际旅游岛建设的通知》的颁布《关于建设发展的若干意见》对海南经济发展既是机遇，也是挑战。旅游业是作为海南省经济的支柱产业，酒店业在其中起着举足轻重的作用。随着到海南旅游的人数逐年增加，如何发展海南度假酒店业已成为海南建设国际旅游岛过程中亟待解决的问题。据调查，海南是全国度假酒店最多、五星级酒店最集中的地区。但希尔顿、喜来登、万豪等顶级品牌酒店均由国外优秀设计师设计，没有体现海南当地的地域文化，让游客在享受豪华服务的同时忘记身在何处。游客来海南的目的是放松身心，追求休闲海岛的氛围和慢生活。此外，游客对海南本土文化的了解大多体现在黎族文化和海洋文化上，这决定了海南风情度假。酒店的定位。何如何将这些元素运用到设计中，让观者产生归属感和认同感，是海南设计师需要研究的。如何突出度假酒店的海南本土特色，让具有浓郁海南文化的酒店在激烈的竞争中脱颖而出，也是酒店业需要思考的问题。
（二）度假酒店设计中如何传承海南黎族文化
海南是一个独立的地理单元和文化单元，造就了其多元化的移民社会和丰富多彩的地域文化。建省前，海南岛相对孤立，人口流动少于内陆地区。因此，海南本土的黎族文化得以完整保留，并与其他少数民族有着明显的区别。可以说，黎族文化是海南地域文化的重要代表。
随着海南国际旅游岛建设步伐的加快，一些企业igners开始思考地域文化的重要性，并尝试设计独特的海南风格酒店。但由于市场经济的影响，一些设计师急功近利，只停留在海南文化的表面，而没有研究文化的本质。他们照搬李元素的原样或只保留其外观。只注重形式而忽视文化内涵的设计作品显得苍白、肤浅甚至单调。以海口某酒店为例：其整体风格是在东南亚基调中加入一些海南元素——黎锦上的装饰图案，其中最常用的是“大力士”。相传，赫拉克勒斯射落了天上多余的太阳和月亮，为人们消除了危害，创造了一个新世界。因此，在黎族创世神话中，赫拉克勒斯是黎族勇敢和智慧的化身。使用当地图腾应该是个好主意在当地室内空间设计中具有这样的含义。而大堂的天花、休息区的实木隔断、前台的背景墙，设计师却采用了完全未改造的黎锦图案。 （见图2）这样的传统文化符号不假思索地堆积起来，充满了整个室内空间，只会造成视觉疲劳，让观者感到提不起兴趣。所谓“传承”，就是继承和发展。如果我们只是一味继承传统文化，直接在设计中再现一些民族符号，那么设计就会停滞不前，不再发展。为什么时尚界将香奈儿女士设计的“小黑裙”视为永恒的经典？因为这个设计既继承了传统，又颠覆了传统，为传统注入了新的活力。将传统文化运用到设计中，并不是盲目抄袭古物。它应该像“使用 doctr现代建筑与传统建筑在材料、结构、空间布局等方面都有很大的区别，因为我们的需求已经从我们的需求发生了变化。因此，室内装饰风格也必须做出相应的改变。可见，海南黎族传统文化在度假酒店设计中的传承与运用，可以从以下设计要素来分析：
1 . 黎锦
黎锦是黎族文化中最具代表性的艺术作品，黎锦的图案千变万化，具有丰富的审美内涵和文化底蕴，纹身本身采用了夸张变形的手法，是一种黎族美好生活的抽象表达，这些图案可用于室内作为镂空隔断装饰，分隔空间；也可用于家具软装中作为装饰。沙发垫和床上用品的五种图案，或者锦缎可以变形以制作餐桌和咖啡桌。桌旗；可以直接使用锦缎，也可以进一步使用抽象的锦缎图案，依靠油画、水粉等技法，制作出具有特色的装饰画。还可以提取黎锦的鲜艳色彩，作为室内设计的主色调。
2。船形屋
据文献记载：“黎族住二檐屋，与汉族相邻时，在屋檐下开门，将木编入墙内，彩绘而成。”沾满泥土，就像船篷一样。”这就是黎族的传统房屋——船形屋。将船形屋的元素运用到环境艺术设计中，可以与室内空间的吊顶相结合，吊顶可以做成斜山墙屋顶，用茅草或竹席贴面来体现其本质；它也可以用于建筑造型直接模仿船形房屋结构，设计了酒店花园景观中带有茅草盖或休息亭的建筑构件。
3。独木器与黎族木雕
独木器是用一块原木雕刻而成的各种器物，是黎族人民智慧的结晶。木制器物的种类很多，从日常用具到生产工具和宗教文化用具。黎族生活场景中常见的单体木器有舂臼、单体木凳、单体木粮斗等，这些单体木器上均雕刻有几何图案、动植物图案、劳动生活场景等图案。外墙，具有浓郁的黎族风情和风格。可识别性。此外，单木皮鼓是黎族传统的宗教工具，用于吸引人群、祭祀。办公室，并用作乐器。被誉为研究黎族历史文化的“活化石”。如果黎族传统的单一木器能稍加变形，或精致化，用作家具设计或度假酒店的陈设，将会让人耳目一新，印象深刻。如此强烈的视觉和情感震撼是高端酒店的奢华服务无法比拟的。
4。黎族乐器
黎族传统乐器市面上很少见，但其实历史悠久，有弹拨乐器、弦乐器、打击乐器、管乐器等。主要传统乐器有：单木鼓、京东木、口弓、厉烈、嘟、口白、鼻笛、毓棒等。其中鼻笛需要演奏者用鼻孔代替嘴巴来吹奏，是黎族非常独特的乐器。这些音乐剧我乐器可以直接用作室内装饰品或挂件，也可以根据其尺寸和形状进行改造并用于灯具和家具的设计中。这样的空间不仅与当地风情相结合，蕴含着黎族特有的习俗文化，而且还因乐器的出现而增添了节奏感。
（三）传统文化与新材料、新技术的结合
随着科技的飞速发展，一些新材料、新工艺的诞生，为设计行业的发展提供了无限可能。比如上面提到的上海世博会波兰馆——其独特的外观让展馆看起来就像一件巨大的剪纸艺术品。当然，建筑的主要材料不是纸，而是一种激光切割的胶合板。设计师将艺术与技术相结合，使建筑外表面防水、防火、防紫外线。如果不是现代在技​​术和先进的工艺下，这样的奇思妙想是不可能付诸实践的。
将传统文化与新材料、新技术相结合，其表现手法可具体可抽象。海南岛地处热带，物种丰富。环境艺术设计中经常使用椰壳、贝壳、黄花梨、火山岩等具有地方特色的材料。然而，设计师常常按部就班、死板地使用这些材料。他们直接将材料切割、抛光、雕刻，然后用于装饰。这些都是地域文化借助当地材料的具体表现。但如果使用过多，难免会失去特色，变得稍显通俗，从而降低设计作品的文化底蕴。其实，我们在就地取材时，可以进一步加工，使其更加生态、人性化，或者用隐喻的方式渗透传统文化。将文化文化融入到设计作品中。抽象的表达更加含蓄，是一种符号的转化，也需要新的技术来完成。值得欣赏的是一种在海南逐渐流行起来的老船木家具。家具本身采用废弃的渔船木材制成，造型简洁，纹理清晰，古色古香。木材经海水浸泡多年，已防腐防虫。老船木家具既有使用价值，又有观赏价值。体现了海南独特的渔业文化和海岛文化，具有历史沧桑感和感染力。如果能在海南风格的酒店大堂摆放老船木家具，搭配现代风格的软装陈设，将传统文化与现代设计巧妙融合，一种新颖独特的海南风格就会诞生。
只有敢于创新、敢于突破、大胆采用新材料和新的工艺，我们能否设计出超越前人的作品。因此，设计师在提高自身艺术修养的同时，还必须善于将广阔的思维与新的科技成果相结合，对新材料、新工艺保持高度敏感。
3。结论
真正好的设计作品应该在传播一种文化的同时体现民族情感，这样设计的意义才会更加内涵和深远。传统文化与现代设计并不冲突，还可以是共生共荣的关系。将传统文化融入现代设计，或者说重新创造传统文化，将使作品在激烈的市场竞争中占据绝对优势。凸显地域特色已成为设计行业的一大趋势。相信具有地域文化的海南风格酒店将会迎来崛起，无疑会对酒店业产生巨大的推动作用。海南国际旅游岛建设。
参考文献
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