苗族是一个伟大的民族。他们历经磨难，积累了丰富的民族文化。芦笙、民歌、舞蹈、服饰组成了一部无言的史诗，在历史的长河中不断演绎着苗族多姿多彩的传统。生活。

在深度体验中，夏冰以艺术家的深思熟虑挖掘民族灵魂，通过细腻而富有表现力的肢体语言真实展现苗族风情和苗族魅力，用丰富而热情的舞蹈语言吸引更多人。近距离接触这个古老而神秘的民族，走进苗乡的山山水水，体验一个民族的兴衰，进一步思考个体的人生，从而传承和传播中华博大精深的传统文化。

苗族舞蹈的风格特点是什么？

苗族舞蹈的风格特点是支系多、分布广，形成子数众多。克舞品种丰富，内容丰富，体现了苗族“鼓”的悠久历史。

苗族能歌善舞。苗族的“舞蹈”有近十种。唐代《朝野千载》中提到苗族的“鼓乐”：“无锡蛮族，父母死，尸葬村外，葬三年，击鼓唱歌，亲戚们宴饮跳舞一个多月了。”记载表明，苗族“励志”的历史由来已久。



文化背景

苗族是一个能歌善舞的民族。每个人都会唱歌跳舞。千百年来，歌舞伴随着苗族的历史，生动地反映了苗族人民的生活。苗族歌舞最富有山野野味，风格古朴粗犷。他们可以最好地表达抒发他们真挚质朴的思想感情，最能让人感受到民间艺术的真善美。

早在北宋时期，苗族歌舞就已享誉盛名，轰动京师。 《宋史·南满曲·南满传》记载：“一人吹瓢笙，声如蚊虫，数十人手拉手舞，足跺地为节”。 ”。其实，苗族舞蹈起源很早。可见原始简约的风格。许多舞蹈都与丧葬祭祀、爱情婚姻、生产生活有关。但由于古代没有记载，所以自明代以来才出现在历史记载中。

苗族舞蹈有哪些风格特点？

苗族舞蹈是一种具有浓郁民族特色的民族舞蹈。那么风格特点是什么苗族舞蹈有何特点？其实苗族舞蹈的特点是比较容易概括的。 1、男歌手、女舞者。一般来说，苗族舞蹈中，男生吹奏小芦笙，女生手捧花帕，随着鼓声的伴奏，绕圈摇摆。一般来说，多于一对演奏管乐器的男性领舞，随后由更多的女性围成一圈跳舞。 2、上下肢的舞蹈动作灵活。舞蹈过程中，舞者的上下肢可以根据演奏的曲调灵活活动。舞蹈过程中，上肢自然摆动，下肢颤抖或踢腿。 3、苗族舞蹈具有较强的淳朴、粗犷的风格。

苗族舞蹈的特点

新中国成立后，苗族人民多种自娱自乐、表演的“鼓”在“舞”的基础上，人们创造了四人同时跳的“四面鼓舞”。这种“鼓舞”流行于湘西凤凰县和苗族聚居地贵州省松桃县。这种舞蹈由男性和女性共同表演。参加时，四人站在鼓前，双手执木槌击鼓。他们一边按着统一的节奏敲锣打鼓，一边表演规定的套路。每个套路完成后，大家按顺时针方向换到下一个鼓头位置，然后进行其他套路的“击鼓”表演，既具有表演性又具有娱乐性。

苗族打鼓的历史芦苇和芦苇舞自宋代就有记载。清代刻版《光宇圣澜》中的舞蹈形象与“每年孟春，择平地为月田，男吹芦，女摇铃，盘旋而歌，舞，谓之舞月。”这分明就是现在所说的“铜铃舞”的记载。

曾经居住在洞庭湖畔的苗族祖先，以鸟为食。因此，今天苗族妇女所戴的银冠、彩条裙，仍然充满了锦鸡羽毛和飞鸟图案的绚丽色彩。时至今日，贵州黔南

苗族保存着源于古代祭祀的大型舞蹈“芦笙堂”，表演时由男子吹芦笙，专人敲铜鼓，身着盛装、头戴银冠的少女双手比划鸟儿们形态各异地翩翩起舞，这一场景与2000多年前云南开化出土的铜鼓鼓面上的纹饰十分相似，此外，铜鼓上的“鼓歌图”鼓形贝壳储物v云南石寨山出土的铜鼓在其中，可以进一步一睹苗族、古代百越部落与铜鼓文化的密切关系。

在苗族的自娱舞蹈中苗族中，也有人头戴银冠，身着七彩条纹长裙，模仿锦鸡。动感十足的“金鸡舞”；男子头戴羽冠，模仿山鸡打斗、跳跃、嬉戏的“芦笙舞”，含有杂技技巧；还有起源于妇女刺绣、擀麻等家务的“板凳舞”。

中国苗族支系众多、分布广泛，形成了大量内容丰富的歌舞品种。除上述介绍外，还有贵州省“花溪苗”的“芦笙舞”和“红年苗”的“芦笙舞”、“花苗”的“花木舞”、“花木舞”、“红年苗”的“芦笙舞”等。流传于丹寨县的“大便舞”、云南苗族的“芦笙舞”、广西壮族自治区苗族的“芒果舞”以及“斗牛”、“牵羊”、“花棒”舞蹈”等等，种类太多，不胜枚举。