余秋雨的游记（余秋雨的游记）

2024-11-18 行程规划

1.余秋雨游记

余秋雨先生的《来生我依然等你》是一篇抒情散文作品。

散文一般分为叙事散文、抒情散文、风景散文、哲理散文。

散文是指以文字为创作和审美对象的文学艺术体裁。它是文学中的一种流派形式。它一般简短、优美、活泼、有趣。它的历史可以追溯到甲骨文，与诗歌、戏剧、小说等文学体裁有关。内容广泛，有政论、史文、人物传记、游记、书信、日记、奏折、速写、表表、序言等各类杂文、随笔。它是语言艺术和文学体裁的典范，具有重要意义。具有很高的审美价值。它在长期的流传过程中，灌溉了各个时代的文学领域、各个时代的文人墨客。对pe还是有好处的今天。随着时间的发展，散文的概念由广义转变为狭义，并受到西方的影响。文化影响力。

下辈子我还会等你

我无法隐藏我的秘密，也无法隐藏我的悲伤，

就像我不能一样藏不住爱你的喜悦，藏不住分离时的彷徨。我很冷静，如果你愿意受伤，那就受伤吧。

如果有一天，你要离开我，我不会挽留你，我知道你有你的理由；如果有一天，你说你还爱我，我会告诉你，其实我一直在等你；如果有一天，你说你还爱我，我会告诉你，其实我一直在等你。如果有一天我们擦肩而过，我会停下来，看着你远去的背影，告诉自己，我曾经爱过那个人。也许我们一生可以恋爱很多次，但总有一个人能让我们笑得最灿烂，哭得最深，想得最深。

冒烟了。我在门口等你。

当太阳落山时，我会在山边等你。

叶子黄了，我在树下等你。

月亮弯了，十五等你。

细雨来了，我在伞下等你。

流水结冰了，我在河边等你。

生活很累，我会在天堂等你。

我们老了，下辈子我等你。

能够一直到老的不仅是爱情，还有责任和习惯。

永远不要记恨一个男人，毕竟他曾经爱过你，爱过你，也给过你幸福。再也不要说这个世界上没有好男人了。也许明天，你就会遇到那个爱你的人。在你眼里，不管他有多坏，他仍然是好人。

每个人都有一个自己走不出来、别人闯不进去的盲点。我在那里保守着我最深的秘密。

如果你不理解我，我不会怪你。

每个人都有伤口，或深或浅的。我把最红的血涂在那里。

如果你不理解我，我不会怪你。

每个人都有一行泪水，喝着冷水，酿着热泪。我把我最辛酸的委屈放在那里。

如果你不理解我，我不会怪你。

你可以保持沉默，忽略我的焦虑；

你可以不回复消息，忽略我的焦虑；

你可以用我的担心作为理由你的烦躁；

你可以把我的思绪扔到角落里不予理睬；

你可以对别人微笑，你可以给别人拥抱，你可以对整体好世界，却忘了我曾经悲伤过。

——你只是仗着我喜欢你，这是我卑微的唯一理由。

有的人，明知道自己错了，却因为不肯放弃而必须坚持；有些人，即使知道自己被爱，却不得不放弃，因为没有尽头；有时，即使他们知道没有出路，他们还是想放弃。我还在继续前进，因为我已经习惯了。

2.余秋雨的旅行经历

“文化之旅”

余秋雨的旅程横跨五千里的大好山河，有着五千年的文化积淀。的厚度。

从道塔到九陵，从阳关雪到乌江船，从青云谱到天一阁，余秋雨以其深厚的文史功底、丰富的文化感悟和艺术表现力，让我们看到背后这些具体形象体现了中华文化博大精深的内涵。

3.余秋雨的旅行书

余秋雨：《莫高窟》

莫高窟对面就是三危山。《山海经》注：“舜逐三苗，三险”。可见，这是中华文明的早期壁垒。长期以来，它与神话没有什么区别。如何打这场仗现在很难想象。

但是，浩浩荡荡的中原大军肯定来了。那时，整个地球还人烟稀少，马蹄声显得空旷而响亮。让这样一座建筑三危山被用作莫高窟的围墙。它们的威严，非人力所能比拟。

这只能是上天的安排。

公元366年，一位和尚来到这里，名字叫乐尊。他的道德行为清净，他的内心平静。他拿着一根锡杖，在乡村里闲逛。已经是晚上了，他想找个地方住下。他在山顶。环顾四周，突然

看到了奇异的一幕：三危山金光璀璨，如千佛腾跃。是夕阳吗？不对，日落

就在西边，对应着三危山的金光。

三危山金光的痕迹已被后人已解释过，在此不予赘述。不管怎么说，当时的乐尊和尚，气势

他激动万分。他呆呆地站着，前方是燃烧的金光，身后是绚丽的晚霞。他全身通红

手中的锡棒变得透明如水晶。他呆呆地站着，天地之间没有任何声音，只有光芒的溢出和色彩的笼罩。他恍然大悟，把锡棒插在地上，庄严地跪下，大声说话

但愿从今以后，我们广泛化缘，在这里造窟造像，使这里真正成为圣地。地方。和尚完成了誓愿，双方

火焰全部暗淡，蔚蓝的天空压在广阔的沙原上。

很快，乐尊和尚的第一个石窟开工了。他在施舍期间广泛宣传自己。

远近信众前来朝拜风景区。随着时间的推移，新的洞穴被一一挖掘出来，从王公子到

再到平民百姓，或独自建造，或联营，把所有的信仰和祈祷都投入到这陡峭的斜坡上。从此，这座山的历史就与工匠的斧头叮当作响密不可分。

工匠之中隐藏着许多真正的艺术家。上一代艺术家的遗产，默默滋养了后世的艺术家

于是，这沙漠深处的陡坡吸收了无数杜氏的才华，空灵而膨胀

<挺立而立，变得神秘而平和。

来自哪个人口稠密的城市？到达这里还很远。在可以想象的未来，只能是这样

因为美丽而矜持，因为富有而隐秘。立志让每一位朝圣者长途跋涉。

付出了艰辛，就有了回报。

这只是我来的时候已经是中秋节了，但是风已经很大了。一路上看到老外都冻红了鼻子

人们在问路，但他们不懂中文，就一直喊着：“莫高！莫高！”语气柔和，像是在给亲戚打电话

国内游客晚上更加拥挤、封闭。快要进博物馆的时候，有一群刚到的游客，在库库央请门童开门。

我在莫高窟呆了几天。第一天黄昏时分，所有游客都走完了。我沿着莫高窟的山麓来回徘徊。我试图理清白天观看的感受，但很难；我不得不一次又一次面对它。

不知道这个山坡是怎样的存在？

与埃及的金字塔、印度的塔楼相比，古罗马斗兽场的遗址中国罗马中国的许多文物往往都有着层层的历史。国外的文物一般是一次建成，一次繁荣，然后

作为纯粹的文物保存下来。，让人敬佩。中国的长城不是这样的。它总是一代又一代地建造和延伸。长城作为一种空间蜿蜒，实际上与时间的蜿蜒紧密对应。中国历史太悠久，战争太多，苦难太深。没有任何纯粹的舍利能够长久保存，除非它被隐藏在地下，藏在坟墓里

一个不被常人注意到的秘密地方。阿房宫被烧毁，滕王阁倒塌，黄鹤楼最近又被重建。

成都都江堰之所以能够长久保存，是因为它一直发挥着水利功能。因此，当今流行的所有古迹都拥有生生不息、引人入胜的独特才能。

莫高窟与其他外国古迹的不同之处在于，它历经千余年逐层修建。看莫高窟并不意味着要看死者一千年。我们不是看标本，而是看已经活了一千年的生命。活了一千年，血管

顺畅，呼吸均匀。这是多么美妙的人生啊！一代又一代的艺术家在互相呼唤。蜂拥而至

每位艺术家都被卷入喧闹的背景中，一场跨越数千年的游行正在举行。复杂的服装

让我们眼花缭乱，惊叹不已。旗帜的轰鸣声充满了我们的耳朵。在其他地方，你可以蹲下来玩它

玩一块碎石或一块土坎，但在这里根本不可能。你也被缠住了，我也无能为力p却踉踉跄跄

直到我被历史的洪流所融化。在这里，一个人的感官是不够的，所以就放弃自己吧，

让无数双艺术巨手将你碾成轻尘。

所以，我必须在这黄昏的时刻，在山脚下来回徘徊，试图一点一滴地寻找自己

我一定会被震惊和震惊受惊。晚风刮起，夹带着细沙，吹得我脸颊发疼。沙漠里的月亮也很冷。山麓前有一泉水，潺潺作响。抬起头来，仔细听。听着，我终于有点明白我的思路了。

我仍然记不清白天看到了什么。我只记得一开始看到的是绿褐色浓浓的颜色。流，应该是北魏遗物。色彩如立体般厚实，笔触如立体般大胆。勇如剑戟。那个时代，战争频繁，驰骋沙场的人很多。北方强者的力量和痛苦融合在一起，流到了洞壁上。

当工匠们正在画洞时，南方的陶渊明正在他破旧的家里喝酒。陶渊

我不知道陶渊明喝的是什么酒，但这里流淌的无疑是烈酒。没有什么芬芳的香气，只是一股让人如疯狂般的力量和能量，他拔剑站了起来。这里有点寒冷，有点狂野，甚至有点残酷；

颜色流动开始变得平滑和柔和。应该是隋文帝统一中国之后。衣服和图案变得华丽，有香味，有温暖，有笑声。这是自然的。隋炀帝幸福地坐在御船上

新建成的中南运河荡漾着碧波荡漾，通扬州奇珍异花。隋炀帝太过凶猛，工匠们不肯听从他的笑声，反而变得宏大而精巧，处处埋下伏笔。他们的人会倒出一些更令人惊讶的事情；

色彩的流动突然盘旋、盘旋，当然是在唐朝。世界上能找到的所有颜色都喷出来了，却一点也不狂野，可以轻松融入细腻流畅的线条，幻化为一首壮丽的交响曲

章节。这里不再只是初春的温度，而是春风浩荡，万物苏醒，人的每一块肌肉都想跳动。这里连鸟儿都在歌唱、翩翩起舞，就连花儿都被包裹成图案，为世界喝彩。

这里的雕塑有脉搏、有呼吸，充满了久违的笑声和风骚。r 数千年。这里的每一个雕塑都有脉搏和呼吸。肉眼看不到任何景色

但每一个角落都足以让你流连忘返。这里没有重复，真正的快乐永远不会重复

。这里没有僵化，僵化无法容忍真正的人性。这里什么都没有，只有人的生命在蒸腾

。一旦你去了其他的洞穴，你还可以思考片刻，但在这里，你一进去，就会让你热血沸腾，让你失态让你只想用脚飞翔

在空中。无论内容是什么，一看就会让你在心里感叹，这就是人，这就是人生

。世界上最吸引人的就是一群安逸生活的人发出的生命信号。这种信号就是磁力、蜂蜜、漩涡魔井。没有人能够摆脱这样的漩涡，但没有人能够在面对它们时保持冷静。这才是唐朝该有的样子就好比，这就是唐朝。我们的民族终于有了

在这样一个朝代，终于有一个能够驾驭瑰丽色彩流动、驾驭它的时刻；

色彩流变更加精致，应该是五朝和唐朝。磅礴的风还没有平息，只是由炎热转为温暖，由狂野转为平静。头顶的蓝天似乎变小了一些，野外的微风不再振奋人心；

终于天色有些阴沉了，舞者们仰望变化的天空，舞姿也开始变得更加正式。依然不乏优雅，依然有精彩的触动，但整体欢快的气氛却难觅踪迹。洞外，辛弃疾和陆游依然持剑吟唱，但优美的歌声却显得落寞。苏东坡的绝世天才与陶渊明相呼应。

宋朝的土地是下坡的没落洛普被层层理学和沉重的僵局所覆盖，显得有些阴森；

色流中很难找到红色，那一定是元代； ……

整理完这些朦胧的印象后，我感觉很累，就像一个长途旅行者。据说莫高窟的壁画有六十里长。 .我就是不相信这六十英里的路程对我来说是轻松的

怎么会这么累？

夜已深了，莫高窟已经彻底进入了睡眠状态。就像看着一个壮汉的睡姿，看着它睡着一样

没什么奇怪的，低矮、安静、光秃秃的，就像别处的山丘一样。

< p>3

第三天一早，我再次加入到莫高窟探索的人群中。虽然没有信心。

各种各样的游客都有。有的在排队听导游讲佛教故事；有的在排队听导游讲佛教故事；有些人坚持g 绘画工具，在山洞里行走。

他们在临摹；有的时不时地拿出笔记写几句话，和伙伴轻声讨论学术话题。它们就像不同焦距的镜头，面对同一个拍摄对象，选择找到你需要的清晰度和模糊。

莫高窟确实有丰富的景深，可以让不同的参观者领略其中。听故事，学艺术，探索历史文化也未尝不可。。所有伟大的艺术都不会仅仅呈现其片面的生命。它们存在是为了观赏，它们期待着仰视的人。一

壁画，加上壁画前的感叹与叹息，就是这幅壁画的立体生命。游客在看壁画

，也在看自己。于是，两个人出现在了我的面前。有两条走廊：艺术的走廊和观者心灵的走廊

；还有两个字段深度d：历史的深度和民族心理的深度。

如果只是为了听听的话如果只是为了学习绘画技法，那么它的各种外观和颜色就显得有点浪费了。如果只是为了学习绘画技巧，那么不会吸引那么多普通游客。如果只是为了历史和文学

那就只能成为一本厚书中的插图。它似乎更加深刻，更加复杂，更加神秘

更加令人惊奇。

这是一种聚集，也是一种灵感。它将人性神化并塑造，用形状启发人性。于是它就成为了一个多彩的梦想，成为民族心中的一种梦想。圣洁的沉淀，永恒的向往。

这是一种狂欢，一种释放。在它的怀抱中，神人交融，时空翱翔，让人走进神话，走进寓言，走进宇宙意识的霓虹。s。在这里，狂欢是自然秩序，释放是个性的恩赐

艺术的天堂，自由的殿堂。

它是一种仪式，一种超越宗教的宗教。佛教的原则被美丽的火焰提炼出来，留下了仪式应有的神秘、纯洁和掌握。只要知道、听到它的人都会将一生奉献给这个仪式，接受它的洗礼和熏陶。

这个仪式是如此的隆重和广泛。甚至没有沙漠，也没有沙漠。高石窟没有敦煌。

仪式已经从港口的起点开始，在沙滩上一串串深深的脚印中，在夜风中的帐篷里

这里，洁白的骨头之中，毛茸茸的骆驼背上。流了太多泪水的眼睛已经被风沙磨钝了，但是没关系，我们正在向你走来。从香客归来的目光曾经如此明亮。我相信

凡是为宗教而来的人，一定会带走那些超越宗教的感情，终生储存在潜意识里。这些积累将成为下一代的遗产。寄居者如此广大。甘肃艺人为何会在这里跳起舞蹈？

能引起全国热潮吗？为什么张大千举着油灯，从这里拿走了一些台词？

他们能否在画坛走红？这只是仪式，这只是人性，这只是深层的隐藏。过多地试图弄清楚他们的技能

没什么用。只有全心敬拜，才能获得成功。路过敦煌。蔡元培在本世纪初提出以美育取代宗教。我在这里清楚地看到，最高的美育也带有宗教风格。或许，人类的未来会是建立一个关于这个星球上的美的宗教？

离开敦煌后，我又去了其他地方。

我还去过其他地方。山清水秀、交通便利的佛教艺术胜地。这位精明的评论员将佛教故事与当今的新闻和行为规范联系起来，教授了一门奇怪的道德课程。听者会

我会发自内心地微笑，有时也会显得羞愧。我还参观了一个美丽的地方，山清水秀。导游指着几座略像人体的山峰一一讲述。贞洁的故事，如诗如画的山水立刻变成了道德人物

听者饶有兴致，扑到船头，仔细地指点细节。

我真的很害怕，害怕这片土地上堆满了善良，挤掉了美丽的痕迹。为此，我怀念莫高窟甚至更多。

什么时候哪位慷慨的艺术家能告诉我莫高窟的真正秘密？？日本井上康的《敦煌》显然不能令人满意。也许中国的赫尔曼应该被包括在内。黑塞写了一本书《纳齐斯与戈德蒙》（Narziss und Goldmund），以如此令人兴奋和现代的方式描绘了宗教艺术的出现。精神。

无论如何，喧闹、歌舞的游行队伍应该在这片土地上重聚。

我们是飞天的子孙。

4．余秋雨经典旅行语录

中国语境好文摘录欣赏

第一章：中国语境读书笔记 8月份，我去了三个欧洲国家。回家后组长布置了作业，读了余秋雨先生的《一千年的叹》和《行者无国界》，我老婆一口气买回了四本余秋雨先生的书。

< p>先完成组长布置的作业。回到南京后这次，我妻子把第三本书放进了行李箱。当她有空的时候，她就把它拿出来读。这本书的书名是《中国文化》。我不知道内容是什么，但我只是按照前两本书的阅读习惯，计划每次看50页。很费力，内容感觉很复杂。读了十几二十页，我只想放下来思考。

这两天，阅读变得顺利多了。余先生将祖先和历史写得淋漓尽致，拉近了古代与当代的距离。

《诗经》是世界文明史上最早的诗歌。以前觉得不错，但没有认真读过。但一有机会，我就会静下心来仔细阅读。

殷王从燕（今山东曲阜）迁都殷（河南安阳小屯）。燕（今山东曲阜）距离我的家乡只有60公里，但古代我的家乡发生过一些大事。

我对甲骨文的理解一直仅限于这三个字。现在我知道了，那是祖传占卜的记录。河南安阳小屯村出土。有数万块。当时杀死了多少只乌龟？啊？！

李白、杜甫、屈原、王羲之、王献之、曹操、曹植、曹丕、李渔、韩愈、柳宗元、司马迁在子女读书时，他们或多或少地读过上述文化大师的一些诗词、歌词、典故。，余先生把它们放在一起，突然觉得自己必须回去再读一遍，扩大范围，甚至产生了练书法的想法。

我对孔子、孟子、庄子、老子、墨子的了解很肤浅。我好像看过《老子》。这是一本厚厚的书，在我的印象中似乎有点晦涩难懂。我小时候读不了我是一名学生，所以我和我的妻子商量买一本。现在我试着读一读，希望能有所收获，体会到先辈思想的精髓。

稷下书院，战国时期的大学，独立于政治之外。它在世界文明史上首次出现，为我们的祖先感到骄傲。

“中国文化”与我现在的工作没有直接关系。与我的理科背景相去甚远，高中作文也很少能通过。我无意中读了它，并有所收获。它正在进入我的生活。。

第二部分：中文语境阅读笔记。我趁机读完了余秋雨先生的《中国语境》，得出以下结论。

本书位居余秋雨系列丛书十八卷之首，肩负着勾画、厘清主要内容的重任。反观我1998年遇到的《文化之旅》，才到了第九卷。可以看出，阿尔虽然这是一本后来的书，但它在老师心中有着非常重要的分量。王先生今年就69岁了。他读古文，惊叹历代的辉煌。他参观古老的遗迹，感受过去的流逝。行万里路，思念恒久。他的散文表达了他朴实、真挚的感情。本人年少，文笔不佳，只能简单谈一谈自己的感受，向有历史责任的文人前辈们致敬。

在文学中，我与诗歌的联系最为密切。我小时候不懂诗。初读《新唐诗三百首》时，我无法体会其中的韵味。长大后，我读了各种各样的诗歌。我就是这样长大的，直到我17岁，那时我已经上高二了。冬天的一天，我穿着红衣服，红裤子，红靴子，戴着红帽子，端着饭碗，快步回到宿舍。餐厅。当我走到澡堂后墙时，我突然拍着自己的头告诉自己：哦，这就是诗。从那时起我以为我懂诗了。我也写诗。当我 13 岁时，我和两个女孩组建了一个诗歌俱乐部。我关注娃娃和世界。这段诗意的旅程在18年后结束却戛然而止。

与诗歌的纠葛并不是解决我人生大问题的简单线索。军事、历史、哲学等著作也净化了我的心灵。如果不是那三年，我可以坐下来读这些血与火的文字，我的头脑还是和以前一样单薄。同时，我也很感谢身边那些为我不懈努力的人。他们通过对待他人的方式为我定义了拥有宽广的胸怀和梦想的意义。

描述上述经历的目的是为了表明，经过准备，阅读才不太可能辜负作者的苦心。于先生跨越PA圣与现，将正统文化语境与品格与灵魂连接起来；并将代代相传的作品融入人生的酸甜苦辣之中。由于场景栩栩如生，读者可以充分领略千百年来名人的风采。名人之中，笔有轻有重。比如，在屈原的部分，他甚至收录了《离骚》全文的现代翻译；但对于绕不开的苏轼，他只说了几句话。于先生的任用之间，体现了作者对当代文人文化责任的高度重视的思考和结论。

读完这本书后，我陷入了沉思。印象最深的是《离骚》的纯真浪漫情怀，这与《梦游天目尹柳送别》息息相关。第二个是欧阳询的楷书，我珍藏了很多年，觉得不我也很重视。第三首是陶渊明鲜为人知的短诗四句：大浪之中，无喜无惧。做你必须做的事，不要担心。

第三部分：中国文脉读书笔记

《中国文脉》全书按照时间顺序整理了中国浩瀚历史中的文化。读完近四十万字的巨著，花了很多时间，但大部分时间都花在了仔细阅读前面两篇文章《中国脉络》和《笔墨史》上。

汉语语境阅读笔记950字第1部分说到文化，必然是一个极其广泛和深远的话题。它是一个民族、一个国家的根本，是我们繁荣昌盛的不竭动力。作为世界上历史最悠久的国家，我们历经千余年的动乱，获得了无数的文化瑰宝。面对如此繁华的景象，显然是极其可怕的。或者一个中国人对自己的文化起源一无所知，甚至蔑视它们。这让我们认识到，珍惜和把握祖先赋予我们的财富，并将其延续、推向巅峰，是每一个炎黄子孙不可推卸的责任和义务。古往今来，文化的洪流一直流淌不息。它是那么大、浩瀚，那么深，难寻其底，又是那么绚丽多彩，令人眼花缭乱。正如我上面所说，抓住和欣赏其本质是关键。文学的发展变化是中国文化不断变迁的一条清晰而重要的主线。它的生命力充分展现了我们文化的旺盛生命力和灿烂精髓。因此，把握这条主线，有助于我们更加准确、深刻地理解文化的本质。

于是，我仔细研究了余秋雨先生的《中国语境》。

不过，我还是很惊喜我发现这本书从一开始就深深地吸引了我。作者在开篇第一句中指出，“中国文化语境是指中国文学几千年来发展中最高层次的生命暗流和审美暗流”。 “这与我的想法不谋而合，指明了我追求的方向，将文学的主线升华到语境中，这是它的根。

在指出主题后，《中国《文脉》以以中国文字的起源为起点，从《诗经》开始，到春秋战国的《诸子百家》和楚辞，到秦汉统一朝代及同文对文学的影响，汉赋与《史记》，魏晋三曹、“竹林七贤”等文人的诗歌与文学才华，对诗歌的影响的唐宋、元曲、明清小说，一气呵成，呈现出清晰的脉络，既是文学的发展，又是历史的发展。这些变化为我生动地阐释了中国文化的演变。

纵观全书，前两章“中国文脉”和“笔墨史”为总体纲领，生动地揭示了中国文化的变迁。介绍了中国文学三千年的精神主线，以及以中国书法史为载体的脉络，然后逐一阐述每个时代的脉络，使整本书更加充实。

作者站在研究者个人角度，展现了研究者个人的历史观和研究经历，并不过分强调说教。虽然有争议，但对于我这样的非专业平民来说，我可以站在研究人员的肩膀上搜索者并在研究的帮助下努力工作。我以研究者的眼光，鸟瞰了广阔的中国脉络，“窃取”了一些研究者的一些研究成果，让我受益匪浅。

大浪淘沙沙、历史的沉浮、贯穿中华文化的文脉，恰逢其时。选择的关键。我们面临着传承和发展的机遇和挑战。于先生的作品反映了社会现状和背景趋势。经典是无法复制的。这句话非常响亮，它承认了人类所有文化功绩的兴衰。必然规律也提出经典应该受到尊重和保护。只有这样，才能在轰轰烈烈的改革中重新梳理、创造、推动新的中国语境。

中国语境读书笔记950字2我读完了余秋雨先生的《中国文化》，425页。它很难用我笨拙的言语表达我的感受。刚开始读起来有点涩、苦。后来读得越多，越是心旷神怡、荡气回肠。、温熨……在阅读《中国语境》的过程中，就像在聆听一首穿越三千年时空的优雅美妙的歌曲。它充满心灵，温暖心灵，净化心灵。

Mr.余秋雨就像一位画坛大师，以丰富的才华和深情的笔墨，雄伟地勾勒出中华文化的源远流长，流露出他对中国文学家园的充分关怀和关怀。 ;有时焕然一染，灵光流淌……

中国语境的原始材料是文字。从五千年前的蚩尤和黄帝时代开始就有了历史的记载，文学也开始了永无休止的旅程。过去的。大约两千多年后，它发现了这本书和平、宁静、平凡、世俗的黄河流域，一曲曲歌曲，让新的文化语境开始了旅程。

中华文化语境跌跌撞撞，歌声纷纷传唱。《诗经》满载着麦香和虫鸣声，我们隆重地出发了。一直到百花齐放、百家争鸣的先秦时代。江中风吹草低唱的屈原如期而至。他孤傲而天真，悲伤而高贵，孤立而富有同情心。他塑造了悬崖上的独唱，引出了诗人的脉络。

汉代，司马迁在狱中忍辱负重，文笔飞快，创作出《史记》，笔法沉稳、真挚、朴素，句子错落有致。散文接管了语境，语境就变成了这里。人性化、生活化，也描绘了中国历史的灵魂里。

三国时期，丛林边缘的文化显赫世家曹家三父子，大力继承乱世文化，阮籍、曹氏紧随其后。嵇康，品格高雅、才华横溢、德才兼备的古灵精怪的学生。嵇康凭着对文学的鉴赏力，在刑场前奏响了《广陵散》，以其独特的音色和情感震惊了世人。天籁之音回荡的乡村里，淡定从容的陶渊明，流淌着一股纯净悠远的空气，用自己可怜的凡人之躯高举着雯雯。

唐代是美学的大爆发。由于机缘巧合，北荒与南巷的文化灵魂融合，政治驱使文化变得疯狂与嚣张。文学自立而悠长，丰富而讲究。诗如此，文亦精彩。各种升自然以最强烈的方式展现出来。李白、杜甫、王维等几位优雅地行走在唐诗崇高巅峰上的人物，创造了文化艺术史上如此辉煌的时代。

五朝十国时期，南诗尚有。南唐皇后李渔开创了“词”的先河，让明月夜枫感受到中华文化脉络从未停歇。

宋代，政文紧密，文人当权。同时站在文化和政治顶峰的几个骨瘦如柴的人物：王安石、司马光、范仲淹、苏轼，创造了中国文化的慷慨激昂。

随着脉络的细流，元朝戏剧登上了历史舞台，一举夺得冠军，大显身手。

明清时期，曹雪芹的《红楼梦》风靡一时。全面探讨人性美的存在与幻灭，抚慰中华文脉五百年的苍凉。

中国文化语境不断前行。

读余秋雨先生的《中国文化》，不得不惊叹他的才华如海，文笔厚重而不乏味，厚重而不冗长，新颖而不轻浮，个性鲜明。但并不张扬。这部长达36万字的雄辩巨著，文采辉煌，情感强烈，逻辑严密，新意无穷，使历史长河中逐渐模糊的形象变得清晰动人。读书的过程就如漫步万水千山，欣赏美景，聆听天籁之音。宽敞、清新、赏心悦目。具有“望归归，挥动五弦，上下知足，悠然自得”的宜人意境。

回到最初，让我们回顾过去，再次回忆：中国语境是指中国文学几千年来发展的最高层次的生命暗流和审美暗流。岁月……水平就是文脉的生命……文学水平，与官阶、财富、功效、交际等因素完全无关，只是由一些没有明显迹象的东西决定，这就是所谓的品味……总之，品味决定品位，品位构成文脉，老师感叹：“文脉隐匿，山头称峰，健翼远去，断羽如鹏。”在这难免孤独的文化场域中，良知上，我们应该重启文化语境的思考，重启文选文体，复兴建立古今坐标，重构普世模式。

先秦诸子都是思想家，菲哲学家、教育家、社会活动家，但他们都不是纯粹的作家。然而，如果他们想让自己的想法说服和感染人们，就必须使用文学手段。而且，有些思维方式从诞生到完成都要依赖自然，比如吸引飞禽走兽、倾注情感、形成寓言等，都成为了文学形式。

看到这里，我突然想到军队是政治的延续。难道政治在某种程度上也是文学的延续吗？

过去，有深厚文化背景的人可以被称为先生。在古代，称别人为先生，就是向别人学习的意思。掌握者为先，为师。现在人们俗称有学问、有学问的人。他们中的一些人确实值得别人学习和尊重。环顾四周，越来越多的“成功人士”想用自己的写作来炫耀自己，甚至教育他人他们的写作影响了世界，结果令人担忧。一些“儒商”为了坚持“企业文化”，强调员工背诵古文，文化水平很低；一些电视名人总是生动地谈论应该从公众记忆中撤回的文化碎片研究；一些当代“名人”更是染上了古老的“痂瘾”。正如鲁迅所说，他称赞过去的红肿溃烂“美丽如桃花”。

余秋雨老师面对这种情况，深感叹息：“文化脉络隐，山却称峰；健康羽翼远，残羽如鹏。”

有人说，文学应该让人们自由使用，不分贵贱。这是典型的“民粹主义”，似是而非。对于个人来说，如何才能自由获取呢？没有基础教育？目光短浅，井底之蛙仰望天空，违背了“自由”的本义；总的来看，如果精神文化没有高低之分，那么民族的道路和人的尊严就会丧失，一切都会在众生的喧嚣中化为泡影。整齐的。

如果没有高低贵贱之分，只让各个时空的人们自由通行、集体“选择”，那么中国文学能否选择在草丛中徘徊的屈原快要淹死了吗？？我们能选择受尽酷刑、羞愧持笔的司马迁吗？我们能得到那个住在荒村里，努力工作的陶渊明吗？他们后来被人们所认识，而不是通过人们自己的行动。而且，即使你知道，你也无法理解它们的内涵。就算有什么民粹的免费试镜，不管有多少人，不管有多少有钱，和优秀的文学基本上没有关系。

这不是文武之悲，而是文学之高尚。

在当下文化良知的孤独场域，我们应该重新启动语境思考，复兴严谨选材之风，重建古今左派，重建普世模式。为此，我们应该努力摆脱浮华和兴奋，远离闲聊，深入探讨。选择可能不同，但目标却是一样的，就是清理地基，搬走杂物，聚巨砖砌高墙，找大柱石基，腾出空间，净化眼睛，净化心灵。所有人的耳边，呼唤着永恒的脚步，期待着天才。再次强调，创造环境比教育个人更有效，也更困难。只有中华文化的复兴和文化自信才能达到更高的水平。

所谓的脉络，在余秋雨先生看来，只是一个减法。在我看来，所谓减法是由加法演变而来的。没有余秋雨先生丰富的底蕴和巨人肩膀的高度，就没有这样的文化脉络，更没有余秋雨先生手拿斧头大胆选择的勇气和对文化的敏锐洞察力。。

全文从一个古今不可考的神话开始，带领我们穿越朝代，欣赏各个朝代文采斐然的著名文人，探寻他们的内心，了解他们的人生。追寻他们的足迹直到今天。而把这些联系起来，我们得到的就是余秋雨先生所说的“语境”。

说到文化脉络，我不能说我一无所知，但我也有一个大概的了解，那就是像山脉一样独特的文化脉络。然而我从来没有想过这条脉络中涌动着什么，或者是什么构成了这条脉络。那么，它是什么？是文人，还是所谓的“文化”？

先生余秋雨认为，笔墨是用来书写历史的。它贯穿古今，讲述着一代又一代的传奇。是的，笔墨确实承载着历史，但在我看来，读完《中国文脉》这本书后，承载历史真正内涵的还是文字。笔墨真正能代表的是当代人。这只是一种精神。我从来不觉得自古文人都是讲究文脉的。对我来说，言语就是一切。

在书中，跟随余秋雨先生的思想和历史的浪潮，我看到了太多文人一生的足迹、坎坷和辉煌。是的，他们是笔墨的传承者，他们也用自己的精神书写了历史。然而，如果没有文字，历代文人怎么能写字呢？汤姆e、笔墨只是文字的延伸，是体现中国人真实情感的一种书写。但从另一个角度来看，笔墨是文字的升华。用文字来描述情感可能需要大量的描述，但笔墨可能只需要很少的。因此，笔墨与文字就成了两个不同的体系。虽同出一源，却都是用来表达中国人的真情实感。当然，言语更能触动我的心。

我无意感伤，但放眼这个时代，笔墨除了成为文档中字体栏的固定部分之外，并没有多大用处，不被大多数人所喜爱。。虽然政府鼓励学习写字、书法，但有多少人真正热爱它，而不把它视为无奈的任务或炫耀的资本？我不否认，千百万人中，总有一些人热爱笔墨，但笔墨又要求我们倾注情感，花费大量的时间和精力。莫，除了那些真正有学问、有经验的人，还剩下几个？

因此，我更看重文字。

无论过去多少年，言语仍然是人们表达和反映情感的主要方式。这个方法从一个中国人出生时就开始了，受到周围人的引导；当他上学的时候，就变成了会话和作文；当他工作的时候，他就演变成所谓论文的存在；几年后，它就成为你表达内心悲伤和喜悦的一种方式。这样，文字几乎成为证明中国人的生活经历和文化内涵、表达中国人内心情感的唯一途径。端庄的黑色方块字已经牢牢占据了绝大多数中国人的心。中国人习惯使用这个表达方式，也喜欢它。这种电子表达往往成为中国历史浩瀚文化语境中不可或缺的文化篇章——神话、楚词、汉赋、唐诗、宋词、元戏、明清小说，直至近现代散文、新诗、正是因为这种表达方式，这种致力于文字的表达方式，文字才成为中国文化不可替代的基础。

5.余秋雨的旅行名言